Penthesilea

12:03 am: КОНТРАСТЫ
Софья Фомина,
солистка Новосибирского государственного академического театра оперы и балета



Согласны ли вы с общепринятым утверждением, что мужчины - это сильный
пол, а женщины - слабый?

- Женщина всегда была и остается сильной, просто ей выгодно, чтобы думали, что она слабая. Женщина ведет за собой мужчину, она его муза, его направляющая. Помните гениальную фразу Фаины Раневской – «красота – страшная сила!» Это именно то оружие, против которого у мужчины нет брони. Хитрость, умение обворожить, очаровать, одной улыбкой, одним движением пальца добиться своей цели, подчинив себе мужскую гордость. Все эти навыки обольщения и приручения не доступны мужскому естеству. Мужчины слишком логичны, а женщиной движет настроение. Именно поэтому она и остается одной из самых непостижимых тайн. Она мгновенно меняет маски – то она бесстрашная амазонка, то прелестная пастушка, то гордая светская львица. В ней тяга к перевоплощениям, она хочет попробовать себя во многих ролях, ей невозможно долго оставаться на одном месте. Мои героини в театре – Сюзанна и Деспина умело манипулируют мужчинами, затевают неимоверные интриги, но выходят из них победительницами, оставив «таких недалеких» мужчин с носом. Но кем бы женщина не была, она остается всего лишь белокаменной статуей, неподвижной и печальной, если в ее жизни нет любви. Она жаждет ласки и нежности, внимания и преданности, она вовсе не против быть ведомой сильным мужчиной, который был бы для нее воплощением благородства и надежности. Но, к сожалению, я все чаще замечаю, что юноши становятся женоподобными, без зазрения совести возлагая на нежные женские плечи все те заботы и проблемы, которые женщина решать не должна. Женщины уже и в армии по контракту служить хотят! Хилари Клинтон баллотируется в президенты и у нее есть шанс выиграть выборы! В Украине все скандалы вокруг Юлии Тимошенко. Если женщины так серьезно втянулись в политику, на мой взгляд, это отрицательная тенденция.

Есть такая поговорка «то, что мужчине можно каждый день, женщине нельзя даже раз в год». О чем речь?

- Хм…Первый раз слышу такую поговорку. Знаете, в современном обществе все моральные устои уже ничего не значат, всеобщая вседозволенность породила распущенность. Человек предоставлен только своим нравственным нормам, этическому и эстетическому воспитанию. Если таковые у него отсутствуют, то не важно – мужчина это или женщина, - человек может позволить себе что угодно. Это очень печально. Мне, к примеру, неприятно смотреть на пьяных женщин или молодых матерей, которые везут коляску с полугодовалым ребенком и одновременно курят. Во мне это вызывает отвращение.

В каком возрасте у человека наступает пора зрелости?

- Этот процесс протекает у каждого индивидуально и не измеряется никакими графиками. Человек, слепой сердцем, или добровольно обрекший себя на блуждание в четырех стенах псевдоистин, на однообразную духовную жизнь, рискует никогда не дойти до поры зрелости. Ведь это не просто взросление и опыт, но результат гигантской титанической работы души. Оставаться всегда в душе ребенком – это несколько иное явление, обладающее как массой положительных, так и отрицательных сторон. Люди, сумевшие сохранить детскую непосредственность, наивность, открытость миру, ближе к истине и к любви. Знаете притчу о Будде, ученике и цветке лотоса? Будда сидел под деревом в окружении своих учеников. Он молчал, но перед ним лежал цветок. Каждому ученику он подносил цветок, и молодой монах должен был что-то ответить. Кто-то размышлял о его строении, цвете, запахе, кто-то пытался интерпретировать образ цветка с философской точки зрения. И только один ученик просто улыбнулся в ответ. Тогда к нему пришло просветление. Предпосылки открытия мудрости копятся годами, но понимание может прийти внезапно.

Вы приглашены на VIP прием, который состоится через сутки. Ваши действия?

- Побегу покупать платье, измотаюсь, ничего подходящего не найду и дико расстроюсь.(смеется)

Кто более сексуален мужчина или женщина? Почему?

- На самом деле вопрос гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Безусловно, женщина более сексуальна. В ее арсенале и прекрасные изгибы тела. Ведь обнаженное женское тело столько столетий считается идеалом земной, физической красоты. По большому счету, женщине не нужны одежды – она и так прекрасна, но в ней сидит страсть к эпатирующим нарядам, украшениям. Так что мода помогает женщине выигрывать в сексуальности у мужчин – в ее гардеробе больше разнообразия. Хотя без внутреннего света, без харизмы никакой сексуальности не бывает.

Ваша первая мысль, когда вы утром открываете глаза?

- Где я!? (смеется) Да, иногда не могу понять, где я нахожусь. Еще люблю сны вспоминать.

Какие методы вы используете для достижения цели?

- Я не из тех, кто может пойти по трупам. Мне по душе честный труд, упорство, преданность делу и настойчивость. Что-то обязательно сработает!

Что вы оцениваете в первую очередь, когда смотрите 1) на мужчину, 2)
на женщину?

- Мне о многом говорит взгляд мужчины, его улыбка и руки! Хотя, несмотря на то, что глаза – зеркало души, порой их обладатель накидывает на это зеркало полотно, как Дориан Грей на свой портрет. И тогда пиши пропало. Женщину я стараюсь разглядеть всю сразу, составить точный образ возможной соперницы.

У вас украли кошелек со всеми деньгами, карточками и так далее. Ваши мысли?

- Сначала будет продолжительный истерический смех. А потом легкость. Ну случилось, ничего уже не сделаешь. Буду звонить друзьям, которые смогут помочь в беде.

Сколько у вас «скелетов в шкафу»?

- Ой, я не складирую подобные предметы (смеется)

Какие запахи Вам нравятся?

- Конечно, я могла бы долго рассказывать про духи, называть модные марки, но во мне рождаются более острые чувства, когда я ощущаю запах скошенного сена, аромат, стоящий в воздухе перед грозой, запах елового леса.

Рай на земле для Вас – где он?

- Там, где люди, которых я люблю, свобода творчества, где все легко и нет боли и потерь.




Дмитрий Афинский
Поэт-сюрреалист

Согласны ли вы с общепринятым утверждением, что мужчины - это сильный
пол, а женщины - слабый?

- Нет такого понятия как сильный и слабый пол. Есть инь и янь – гармоничное сосуществование такой пары, в которой есть сильная доминирующая и слабая уступающая, личность. Это притяжение полярных магнитов. Две сильных личности, равно как и два слабых человека, вместе быть не могут. Происходит катастрофа при столкновении сильных личностей. В таких случаях конфликт неизбежен и, зачастую, может привести к роковым последствиям, разрушению. В случае с двумя слабыми характерами тоже ничего путного выйти не может - они рано или поздно оба окажутся в тупике. Природа диктует, что сильной половиной должен быть мужчина, но бывает наоборот, и в таких браках тоже вполне возможно семейное счастье. Существуют мужчины, которые любят править, а есть, которые любят быть почетными в паре, но власти сторонятся, как Британская королева.

Есть такая поговорка «то, что мужчине можно каждый день, женщине нельзя даже раз в год». О чем речь?

- Я такую пословицу не знаю и знать не хочу (серьезно).

В каком возрасте у человека наступает пора зрелости?

- Это процесс индивидуален для каждого. Я знаю людей, которые в возрасте 30 лет выглядят так, словно большая часть их жизни уже позади и они покорно ожидают пенсии. Есть и те, кому 60, но они живчики, зубами сражаются за жизнь и выглядят молодо и свежо. Встречаются такие мужчины и женщины, возраст которых идентифицировать не представляется возможным. Мне кажется, человек начинает стареть тогда, когда добровольно сдает оружие, опускает руки. Лично я категорически отказываюсь стареть!

Вы приглашены на VIP прием, который состоится через сутки. Ваши действия?

- Надо выспаться, чтобы хорошо выглядеть, быть спокойным, хладнокровным и непременно заранее изучить список приглашенных на прием гостей, чтобы отчетливо представлять, как нужно будет себя вести в предполагаемом обществе. То есть нужны некоторые данные для того, чтобы осуществить «подготовленную импровизацию». Одна лишь спонтанность в подобных делах может помешать, а я не могу пойти на риск, представ в невыгодном свете.

Кто более сексуален мужчина или женщина?

- Женщины для мужчин и мужчины для женщин. Это очевидно.

Ваша первая мысль, когда вы утром открываете глаза?

- Еще один день прошел, а я все еще очень прилично выгляжу.

Какие методы вы используете для достижения цели?

- Бывают случаи, когда я изображаю более примитивного и более наивного человека, чем являюсь на самом деле, и заставляю собеседника думать, что ему легко меня обмануть. После того, как процедура внушения заканчивается, убедить оппонента сделать то, что мне нужно, не составляет большого труда. Тот враг не опасен, который уверен в том, что уже выиграл бой. Я просто раскрываю ему свои карты, но только очень внимательный соперник сможет заметить, что в моей колоде червы черной масти и их легко перепутать с пиками.

Что вы оцениваете в первую очередь, когда смотрите 1) на мужчину, 2) на женщину?

- Мужчина должен быть не скучным образованным человек, приятным собеседником с хорошим чувством юмора. Что же касается прекрасной половины человечества, то здесь у меня культ лица и пальцев. Раздражают же те особы, которые красятся публично. Дело вовсе не в морали и не этикете. Просто считаю, что красота – явление таинственное. Никто не должен знать ее источника. А когда я вижу, как накладывается макияж, как он преображает лицо, пропадает вся магия, мистика. Миф раскрывается, превращаясь в историю. А мифология-то поинтереснее, особенно для таких детей, как я.

У вас украли кошелек со всеми деньгами, карточками и так далее. Ваши
мысли?

- Я растеряюсь! Буду с надеждой искать в карманах 19 рублей на метро, чтобы добраться до дома. А там разберусь.

Сколько у вас «скелетов в шкафу»?

- Один! Мой собственный.

Какие запахи Вам нравятся?

- У меня всегда было суждение, что понятие родины у человека в первую очередь ассоциируется с теми ароматами, где человек провел детство, где вырос, где его родители. Я понимаю, что я у себя на Родине, когда почувствую ее ароматы. Эта информация заложена в подсознании каждого человека вместе с воспоминаниями детства.

Рай на земле для вас – где он?

- Это остров Санторини, раскинувшийся у подножья вулкана. Представьте - обрыв 800 метров, море, а напротив в 2-3 км - треугольный островок, где дымится живой вулкан. По одной из легенд, Санторини – это сохранившаяся часть страны Атлантиды. Одно я знаю точно - там самый красивый закат на земле.

Tags: Городское танго, София Фомина, сильный и слабый пол

11:44 pm: Некрополи града петрова. Специально для "Городского танго"
Сердечные травмы, как показывает опыт, хорошо лечатся переменой мест и – в идеале – путешествиями. Так получилось, что я вновь не смогла себе позволить отдохнуть ни на чистых пляжах Греции, ни на озерах любимой Финляндии. Оставался запасной (и всегда выигрышный) вариант – Петербург. В этой поездке я поставила себе цель – прочувствовать пульс города и на какое-то время сродниться с ним. За парадно-историческим центром, отреставрированными фасадами главных улиц, все еще можно прочувствовать атмосферу, в которой жили, творили, любили, страдали и умирали великие личности.

В этот раз мое посещение города на Неве при совершенно удивительных обстоятельствах оказалось связано с некрополями. Некоторые мои друзья были в шоке - вместо того, чтобы беспечно кататься по рекам и каналам, меня потянуло на кладбище. На самом деле, сложно объяснить внезапное желание человека навестить мир усопших. Ведь теорию о переселении душ или отсутствие такового никто не доказал, поэтому, кто знает, может быть это был зов прошлого. Недаром самым близким друзьям кажется, что мое время уже прошло, и мне в самый раз бы родиться в эпоху Екатерины Великой или поэтов серебряного века.

Путешествие на Литераторские мостки чуть не стало для меня роковым, и конечно, по собственной глупости. Я чрезвычайно впечатлительна, это сыграло свою роль. На Расстанной улице я оказалась впервые, поэтому не представляла, где находится вход в некрополь. Оглядевшись по сторонам, решила пойти к красному кирпичному зданию, рядом с которым, за невысокой оградой, виднелись надгробья немецкого лютеранского кладбища. Впереди заметила пыльную табличку «Старообрядческий мост». Название вызывало любопытство, и я направилась в сторону левого берега, который на какое-то мгновение попал под солнечный луч, нечаянно выпавший из плотно сшитых облаков. Но, слегка наклонившись вниз и посмотрев на воды речки, отпрянула, закрыв лицо рукой. Течения не было, от бурой жижи разило сероводородом. В голове промелькнула мысль о зловонии, исходящем от тысячи покойников. Знака пешеходного перехода так и не нашла, поэтому решила как можно скорее пробежать по узкой тропинке вдоль речки, в надежде отыскать заветную «зебру» или вход на кладбище. Дойдя до зарослей крапивы, тысячу раз пожалела, что не пошла в другую сторону, в которой, как и подсказывала интуиция, были парадные ворота, но назад идти не было возможности – на берегу реки сидел странный человек в черном, с перочинным ножиком в руках, и подозрительно глядел в мою сторону. Панический страх и мысли о том, что мое искалеченное тело могут найти в такой жуткой вонючей жиже, заставили собрать всю свою волю в кулак и промчаться через заросли крапивы. Выскочив на проезжую часть, я обнаружила, что ноги мои покрылись красными волдырями, а за подол платья зацепились большие репейники. Бегом, бегом подальше от речки-вонючки! Вот до чего доводит нерешительность! Если нет зебры (а в Питере пешеходный переход обозначают не так часто, как хотелось бы), нужно идти вперед, напролом, останавливая несущиеся на тебя автомобили с московскими номерами грубой руганью, вроде «Куда прешь? Это тебе не Москва, быдло, а интеллигентный город!». Кстати, приехав домой, я прочитала, что ужасная речка называется Волковка, а причина ее зверской запущенности – промышленные отходы. А теперь представьте, что все это «ароматное» месиво попадает в Неву. Удивительно, что экологи района бездействуют. Ну да вернемся к моим приключениям. Через пять минут я уже была у входа в некрополь, однако особой радости не появилось. Посетителей на кладбище не было вообще. Свежие воспоминания о маньяке с ножом и мертвая тишина усиливали бегущие по спине мурашки. Даже сторож стал походить на упыря-вурдалака, не говоря уж о Воскресенской церкви, которая казалась ну уж очень мрачной и вызывала ассоциации с местом, где Хома Брут встретил Вия. Почти сразу найдя могилу Александра Блока, я села на облупившуюся скамейку напротив черного обелиска и принялась сосредоточенно читать наизусть стихи великого поэта. «Ночь, улица, фонарь, аптека, бессмысленный и тусклый свет…», – стихотворение принимало форму мантры. Далее был «Демон», «Незнакомка», «Вот Он – Христос – в цепях и розах», но никакого мистического движения не происходило. Скорее наоборот, тишина была полна презрения.
– Так… Наверное я не умею правильно читать Блока… Но то, что ему не нравится, как я читаю его стихи – это очевидно, – сказала я себе и пошла дальше.

Совершенно иное впечатление оставило посещение на следующий день Александро-Невской Лавры. День выдался солнечный, даже жаркий, поэтому блуждание туристов среди мраморных ангелов скорее походило на обычную прогулку по парку. В некрополь XVIII века я попала за полчаса до закрытия, поэтому совершенно не удивилась, когда обнаружила, что по пантеону Лазаревского кладбища, где сохранились надгробья современников Петра I, деятелей отечественной истории, науки и культуры, представителей самых известных дворянских фамилий в истории России, я хожу в полнейшем одиночестве. Но страха не было. Наоборот, в душе царило глубокое ощущение мира и покоя. Так я пришла к выводу, что у подобных мест своя исключительная энергетика. Гуляла я меж могил не много не мало 45 минут нерабочего музейного времени до тех пор, пока не наткнулась на охранника. Он не особо удивился. Видимо, здесь некоторые и ночевать умудряются.

На другой стороне, в некрополе мастеров искусств, меня более всех интересовал Чайковский, хотя вовсе не он является моим любимым композитором. У его надгробия я решила передохнуть. Села на лавку напротив священного места и запела про себя отрывки из «Евгения Онегина». В этот момент произошло то, что словами описать невозможно. Состояние мое походило на транс, я отключилась и ничего не чувствовала. Сознание перенеслось в иные сферы. А пришла я в себя из-за вспышки фотоаппарата. Фотографировала ненормальную девушку смущенная группа немцев. И их реакция не удивительна – я, как оказалось, вслух пела «Что день грядущий мне готовит», а у моих ног преданно лежал неизвестно откуда взявшийся пес, похожий на того, который появляется в фильме Тарковского «Сталкер». Интересно, немцы подумали: «Загадочная русская душа» или...? Это удивительно, но после этого случая, в котором, уверена, было нечто мистическое, я точно знаю, как правильно исполнять музыку Чайковского.

Свой день рождения я провела на валунах Финского залива, в любимом Петергофе, в компании прожорливых уток, которым пришлось скормить весь свой обед. Фонтаны меня в этот раз мало волновали. Важно было почувствовать атмосферу парка, такую, когда в нем нет толп корейцев с крутой аппаратурой, близкую к времени, когда в Петродворце отдыхал Петр I.. Облачившись в псевдоисторическое платье, я побежала (на фото-сессию в платье отводится всего 10-15 минут) вживаться в роль фрейлины, попутно смущая посетителей Нижнего парка театрально наигранными сценками полуобмороков с причитаниями на французском на манер героини «Пиратов Карибского моря» Элизабет Суон: «Je n'ai rien à respirer! Il me paraît, que les élégantes de Londres se passent de l'air» («Нечем дышать! Похоже, модницы Лондона обходятся без воздуха»). Молодые люди подбегали, желая сфотографироваться с княжной, а иностранцы с неподдельным интересом следили за беспокойным костюмированным променадом. Родословную я себе так и не придумала. Платье снимать ни в какую не хотелось. Выйдя из павильона в своей повседневной одежде, стало горько и тоскливо, словно все краски мира пропали. И еще долго преследовало ощущение, что с этим платьем с меня содрали и кожу. Зато, вернувшись в настоящее, уверенной деловой походкой направилась к любимому Львиному каскаду. Он особенный, не похожий ни на один другой фонтан парка ни по архитектуре, ни по настроению, которое он создает. Такое ощущение, что в струйках Львиного каскада всегда играет радуга. Этот фонтан за время своего существования претерпел немало изменений. Композиционная идея «дворец-каскад» была реализована в конце XVIII века, однако колоннаду фонтан приобрел полвека спустя. Во время Второй мировой войны это чудесное творение, как и большинство фонтанов Петродворца, было разрушено фашистами. В августе 2000 года его реставрация была закончена, а на открытии волей судьбы мне даже удалось поприсутствовать.

Еще одно любимое место в Питере (что тоже многих друзей шокирует) – Трубецкой бастион в Петропавловской крепости, около двух столетий служивший политической тюрьмой. Лет десять назад экскурсовод шутки ради закрыл меня с мамой в карцере. Страшно не было, наоборот, острые ощущения – не каждый день попадаешь в каменный мешок – породили во мне любопытство и тихий заговорческий восторг. С тех пор это место меня притягивает как магнит. И это не удивительно, ведь сюда Петр I заточил царевича Алексея, здесь содержались революционные демократы (Чернышевский, Михайлов, Писарев), террористы из "Народной Воли" (Каракозов, Баранников, Пливанов, Желябов), члены общества "Земля и Воля", одиннадцать бывших министров царского правительства, наиболее близкие к Николаю II царедворцы и многие другие исторические личности. Если верить, что человек проживает несколько жизней, кто знает, может, я сидела в соседней камере с Достоевским, попавшим сюда по делу «петрашевцев, или с Александром Ульяновым, братом Ленина. Однако в этот раз тюрьма, к моему сожалению, была закрыта на реставрацию.
Компенсировать непопадание на экспозиции бастиона удалось походом на выставку орудий инквизиции, разместившейся в здании каретника Петропавловской крепости. Безусловно, это было зрелище не для слабонервных, и, порой, от нахлынувших эмоций мозг навязчиво визуализировал перед глазами желанный пузырек с нашатырем. Но утешало, что ни один из экспонатов никогда не служил орудием казни. Все они были созданы по средневековым описаниям и рисункам современными итальянскими мастерами. Зато шокировал тот факт, что подобные ужасающие штуковины применялись даже в 20 веке! Так, последняя казнь испанской гарротой была проведена в 1974 году! Напуганные посетители робко, но не без интереса, рассматривали Нюрнбергскую деву - саркофаг в форме человеческой фигуры с острыми шипами внутри, стул ведьмы, всевозможные дыбы, жуткие приспособления для посажения на кол, флейты для плохих музыкантов. Самые смелые умудрялись фотографироваться с витринами, где выставлялись женские пояса верности и аналогичные чугунные штуковины для мужчин. Выйдя из каретника на свет божий, подумала, что все-таки по своей природе человек жесток.

В Питере есть еще одно место, которое является для меня священным и обладает удивительной, отчетливой энергетикой прошлого. Это музей-квартира Фёдора Михайловича Достоевского. Сама квартирка маленькая, личных вещей почти нет, но дух писателя, кажется, все еще живет там. Напряженная, трагическая тишина бьет по нервам так, словно вокруг ходят десятки призраков, навещающих это место, чтобы вспомнить о великом философе человеческой души. На первом этаже мне удалось внимательно изучить занимательную временную экспозицию, посвященную жизни и творчеству великого русского писателя. Среди экспонатов было и свидетельство о рождении Достоевского, и кандалы, в которых он был отправлен из Петербурга в Тобольск, и рукописи «Братьев Карамазовых» и еще множество любопытных вещей. В этом зале гениальным было решение поместить на стены плазменные экраны, на которых в режиме нон-стоп транслировался забавный биографический фильм о Федоре Михайловиче, где сам Достоевский – мульт! Такой смешной дядечка с бородой и выпученными глазами. Иностранцы с упоением замирали перед экранами, хотя не понимали ни слова. А текучий голос за кадром рассказывал о привычках автора «Бесов» – о том, как он пил чай, как укрывался старым пальто поверх одеял. К сожалению, среди посетителей музея почти нет русских. Французы, американцы, голландцы – да, печально, но русские почти не интересуются музеем великого писателя.

Переступив порог родного дома, почувствовала, как сфинксы Невы вновь манят обратно, в лоно града Петрова. И я готова простить все ужасы его домов-колодцев и коммуналок, мрачные пустынные улицы с обветшалыми фасадами, заросшие тиной каналы. Да, его одежды сверкают и переливаются, утопая в блуждающих огнях, бликах Невы и фонтанах Петродворца, расстилаются величественными белыми колоннами, острыми шпилями, украшаются гордыми гербами, но на ногах его дырявые вонючие штиблеты, которые когда-то так живописно нарисовал Ван Гог.
И все же мне дороги замысловатые петербургские маршруты, петляющие реки, мостовые, и парки с коваными черными скамьями, гранитные набережные, паутинки-мосты с историческими, переплетенными с легендами, легкомысленными названиями. Его музеи, галереи, залы, квартиры живших и творивших тут, сложивших голову на берегах Невы суровой, несущей благо, жизнь и смерть. А в усыпальницах и склепах лежат герои и светила…

Разрывы круглых бухт, и хрящ, и синева,
И парус медленный, что облаком продолжен,-
Я с вами разлучен, вас оценив едва…
(Осип Мандельштам)

Tags: Александро-Невская Лавра, Блок, Достоевский, Литераторские мостки, Петергоф, Санкт-Петербург, Трубецкой бастион

11:39 pm: Мирослав Култышев: «Музыка – сложнейшая духовная работа»
Мирослав Култышев: «Музыка – сложнейшая духовная работа»

Текст Юлия Чечикова
Фото Леонид Парунов

Мирослав Култышев принадлежит к числу самых ярких музыкантов нового поколения. Уже в 10 лет питерский вундеркинд выступал с филармоническим оркестром под управлением Юрия Темирканова, а будучи подростком, смог разобраться в своих стремлениях и отклонить весьма лестное предложение Иегуди Менухина поступить в его школу в Англии. Прошлым летом на XIII Международном конкурсе им. П. И. Чайковского Мирослав в жесточайшей борьбе сумел стать лучшим среди пианистов, напомнив музыкальным кругам о сильных традициях петербургской фортепианной школы. Он покорил публику глубиной прочтения произведений Чайковского и Листа, отточенной техникой и уникальным парящим звуком. Весной этого года он был приглашен знаменитым пианистом Николаем Петровым на IX фестиваль «Кремль музыкальный».

- Мирослав, было ли событие, которое определило ход вашей жизни, и вы выбрали профессию музыканта?

- Какого-то рокового события не было. Заниматься музыкой стал очень рано, в пять лет уже прикасался к клавишам. Мама отвела меня в музыкальную школу, хотя она сама к музыке отношения не имеет. Преподаватели отнеслись с доверием к моим способностям. Но во многом то, что я попал в музыкальную сферу, было обусловлено маминой интуицией.

- Трудно ли было участвовать в конкурсе имени Чайковского?

- Для меня он был первым по-настоящему серьёзным испытанием. Конечно, и до него приходилось пробовать свои силы в других музыкальных состязаниях, в том числе и международных. Я становился лауреатом, но атмосфера соревнований мне никогда не была близка. Музыка – это не спорт, а сложнейшая духовная работа. Не было стремления завоевать как можно больше первых мест на всевозможных конкурсах, хотя сейчас среди музыкантов широко распространено убеждение, что чем чаще твое имя появляется в числе призёров, фаворитов, тем больше гарантий получить полный зал на сольных концертах. Отчасти это так, но здесь тоже есть свои ловушки. Главная задача любого конкурса заключается в попытке найти настоящий талант, дарование, открыть музыкальному миру новые имена.

- Что изменилось после удачного выступления на конкурсе?

- Изменилась интенсивность концертной жизни. Стало больше приглашений, гастролей. Это, конечно, немного мешает моей учёбе в консерватории.

- В марте вы вернулись в Москву и выступили в Большом зале консерватории со сложнейшей программой – с Третьим концертом Рахманинова. О сложности этого концерта ходят легенды. В американском кинофильме «Блеск» главный герой выучивает его и сходит с ума. В чем основная сложность в исполнении этого произведения для вас?

- Да, я слышал об этом фильме, но, к сожалению, пока не удалось его посмотреть. Там, кажется, идет речь об австралийском пианисте Дэвиде Хелфготте… Третий концерт действительно признан одним из сложнейших в мировой фортепианной литературе и в истории этого жанра. Для меня, и не только для меня одного, это главный концерт Рахманинова, вершина его фортепианного творчества. В этом сочинении колоссальная эмоциональная амплитуда. Рахманинова вдохновляла бескрайняя русская степь, образ которой воплотился в широте дыхания, протяженности музыкальной фразы. Сложно было прочувствовать это состояние. Даже если говорить о масштабах произведения, его хронометраже, то равных ему практически нет. Я раньше думал, что Третий концерт Рахманинова это высший пилотаж только для солиста, но сейчас понимаю, что это проверка на прочность и для дирижера и для оркестра.

- Святослав Рихтер говорил, что не играет Третий концерт Рахманинова, потому что после Марии Юдиной браться за него бесполезно. Необходимо ли ориентироваться современному исполнителю на эталонные исполнения?

- Сложный вопрос. Я об этом тоже много думаю. Иногда мне кажется, что есть ситуации, когда подобные ориентиры на признанный идеал могут сыграть с музыкантом злую шутку. Равнение на хорошие записи может затормозить исполнительскую фантазию. Я прекрасно понимаю, есть сочинения, связанные с каким-то одним именем музыканта, который смог ближе всех подобраться к истине, заложенной в произведение композитором, но Третий концерт слишком мной любим, чтобы не поддаться соблазну его исполнить.

- Для пианиста принципиально уметь импровизировать в манере тех авторов, чьи сочинения он исполняет?

- Конечно, в этом и заключается способность музыканта понимать материал и умение владеть им. Тот же Третий концерт – каким бы сложным он не был, но играть его удобно, так как автор сам был пианистом и хорошо чувствовал природу рояля.

- Мирослав, сложно ли определить ту грань в произведении, где заканчивается личность композитора и начинается свобода для исполнителя?

- Это очень тонкая материя и, конечно, никакой формулы для её определения не существует. Ноты – незыблемая канва, содержащая обязательные стилистические указания. К тому же, конечно, необходимо знать музыкальную историю того времени, когда жил и творил композитор, особенности инструментов на которых он мог играть. Но, думаю, всё-таки многое зависит от индивидуальности самого исполнителя, его образования, воспитания, от накопленного им теоретического и практического багажа, бэкграунда, который помогает увидеть, что находится за горизонтом обязательных рекомендаций композитора, определить для себя этические рамки интерпретации музыкального текста. На мой взгляд, мера допуска определяется исключительно вкусом исполнителя.

- Интересует ли вас игра в ансамбле?

- К сожалению, я почти не играю в ансамбле, но надеюсь, что в недалеком будущем появится возможность осуществить какой-нибудь интересный проект с другими молодыми музыкантами. Ансамблевое музицирование составляет существенную часть музыкальной жизни, воспитания, и, безусловно, является одной из самых замечательных областей камерной исполнительской практики, Но этой деятельности нужно посвящать немало времени, чтобы между музыкантами возникло взаимопонимание, сыгранность, без которых невозможно полноценное сотрудничество.

- В чём заключается для вас понятие «успех»? Ведь это не всегда только реакция публики?

- Конечно, хотя, не буду кривить душой, реакция публики тоже очень много значит. Но, поверьте, главное – мои собственные ощущения и эмоции от каждого конкретного выступления. Сложно говорить о таких вещах вслух… Главный судья каждого исполнителя – он сам.

- Ходил слух, что перед конкурсом Чайковского вы записали диск…

- Действительно, я записывал 12 трансцендентных этюдов Листа. Такой выбор не случаен – на концертах и в записи весь фортепианный цикл не часто можно услышать. Заказчиком альбома выступила известная немецкая звукозаписывающая компания Orfeo, но, к сожалению, диск пока не вышел. Может, бог даст, релиз состоится в июне этого года.

- Как вы отдыхаете? Что читаете? Удаётся ли следить за культурными событиями Петербурга и Москвы?

- Конечно, стараюсь следить. Я довольно много читаю, не только специальную литературу. Хотя, честно говоря, я не разделяю свою жизнь на работу и отдых. Профессия музыканта требует полной самоотдачи, На отдых в чистом виде у меня остается не очень много времени, хотя, знаете, от отдыха я устаю. Что может быть лучше сцены (смеется)!?

- Всегда ли вы удовлетворены своей работой?

- Отнюдь нет. Стопроцентной радости быть не может, это очень вредно. Исполнительские критерии не должны притупляться, все время нужно стремиться сделать максимум возможного. Все те произведения, которые мы играем, настолько великие, что к ним остается только приближаться, подходить к ним в разные периоды жизни, и они всегда в какой-то степени остаются неисчерпаемы.







Tags: Мирослав Култышев, Рахманинов, Третий концерт

11:34 pm: Многа букаф
Театр, маска и сатана.

«Театральные деятели - обыкновенные люди... в общем, напоминают прежних... только вопрос «Золотой маски» испортил их», - печально констатировал ведущий церемонии Воланд, которого изображал Дмитрий Певцов. Но был ли он прав, и действительно ли в стремлении заполучить вожделенную награду, актеры и режиссеры готовы на всё? Или же чтобы стать лауреатом, нужно, неся гордо свое знамя вперед, оставаться собой и не бояться экспериментов и злых языков? Так или иначе, награда нашла своих героев – 15 апреля на сцену музыкального театра поднялись те, кого жюри фестиваля сочло самыми достойными.

Как ни крути, с церемониями награждения – в любой сфере, будь-то телевидение, кино или театр, - выходит как-то или уж слишком сухо, или, если в задачи организаторов входит стремление сделать мероприятие весело-живенько, получается обратный эффект – шутки пошлые, номера вызывающие. А результат везде один – простой смертный зритель падает под сиденье и засыпает сладким сном младенца до следующей церемонии или – в худшем случае – умирает от голода. А гости и претенденты на победу в ожидании своей номинации подтопывают ногами, играются с телефоном или – в лучшем случае – обсуждают по десять раз с коллегами по цеху одни и те же темы, ругают победителей, ссорятся, мирятся и опять ссорятся, обвиняя во всем коррупционные структуры театральной власти.

Бывают, конечно, исключения – и пример тому прошлогодняя церемония, поставленная Дмитрием Черняковым, - практически идеальная, без юмора, правда, но по-европейски благородная, гармоничная. Актеры спускались по лестнице, как боги с Олимпа, под музыкальное сопровождение оркестра Мариинского театра, которым руководил, конечно же, маэстро Гергиев. В этот раз финальное действо хоть и было доверено режиссеру Дмитрию Бертману, но без проколов не обошлось. Задумка была интересной – булгаковские страсти по Воланду, поиски Маргариты, но накладки мешали воспринимать происходящее на сцене без скепсиса. Буквально черт знает что вытворяла электронная система объявления победителей, заменившая реальные белые конверты. Географическое местоположение театров в память дьявольской машины, произведенной явно где-то рядом с Эстонией, не поместилось, и понять, в какой стороне света находится пресловутый победитель, было затруднительно. К тому же если уж делать из церемонии бал у сатаны, то к чему ограничения? Сидевшие в бельэтаже подопечные театра-школы драматического искусства не переставали дискутировать – ждать ли денежного дождя, суматохи с женским переодеванием или, может быть, сеанса разоблачения. Увы, надежды молодежи остались романтичными мечтами, зато, силами ли воландовской компании или просто из-за обстоятельств, к началу самой значительной театральной церемонии награждения, зал оказался на половину пуст, и это при дефиците билетов! Многие театралы, желавшие поболеть за любимчиков, остались за кордоном. По ходу мероприятия мистические исчезновения победителей и публики не прекращались.

Но, несмотря на все накладки, самые значительные работы 2007 года получили заслуженные награды. Нынешний фестиваль собрал огромное невиданное никогда прежде число номинантов. Впервые за всю историю существования фестиваля число музыкальных спектаклей почти вдвое превысило драматические, причем количество ни в коей мере не пошло в разрез с качеством. Лучшими драматическими спектаклями большой и малой формы были названы соответственно титанический труд Льва Додина «Жизнь и судьба» и дерзкая «Гроза» Льва Эренбурга. Однако в номинации «Лучшая работа режиссера в драме» всех обошел теперь уже дважды призер «Золотой маски» Миндаугас Карбаускис с «Рассказом о счастливой Москве». Второй раз победителем стала сокурсница литовского режиссера Ирина Пегова за роль в том же спектакле, а среди мужчин жюри отдало предпочтение Константину Райкину, который поставит на полку над камином уже четвертую маску – в этот раз за Короля Лира.

Как не парадоксально, но в этот раз среди номинированных оперных спектаклей не оказалось ни одного, который смог бы преодолеть все подводные камни и подойти под определение лучшего сразу по всем параметрам. В итоге жюри, возглавляемое композитором Леонидом Десятниковым, развернуло ситуацию так, что никто не остался в обиде. Самую престижную награду за "Лучший оперный спектакль" присудили "Пеллеасу и Мелизанде" – именно эта опера прошла дистанцию без серьезных потерь, не без помощи дирижера Марка Минковски, также отмеченного маской, а лучшей режиссерской работой был признан «Евгений Онегин» Дмитрия Чернякова. Несмотря на то, что сам спектакль проиграл французско-русскому творению по ряду причин – работа молодого режиссера слишком неоднозначна и порой идет поперек стилистики оперы Чайковского. Тем не менее, постановка Чернякова оригинальна, самобытна, зрела, лишена штампов и способна задать нужный тон последующим современным постановкам Большого театра. Среди певцов лучшими исполнителями женской и мужской ролей в опере были признаны солистка Мариинского театра Лариса Гоголевская, искрометно исполнившая тяжелейшую по технике партию Электры, и Ахмед Агади за партию Тукая в спектакле Татарского театра оперы и балета «Любовь поэта», оригинальной постановке, для которой в Москве – увы – не нашлось подходящей сцены.

По части балета жюри поколдовало-поколдовало, проанализировало все возможные современные постановки и решило, что все это скучно-однообразно, отдав предпочтение реставрации спектакля 19 века «Пробуждение Флоры» и хореографу Сергею Вихареву. Но Мариинке не достались индивидуальные награды – победителями стали Наталья Осипова, солистка Большого театра, и Юрий Смекалов, подопечный театра Бориса Эйфмана.

Жюри конкурса не поскупилось на спецпризы. Второй год подряд Теодор Курентзис отмечается наградой за музыкальную работу в театре, в этот раз «За впечатляющие достижения в области музыкального аутентизма». Неудачная режиссерская концепция в спектакле «Свадьба Фигаро» дала трещину между сценическим действом и музыкальной частью, что изрядно испортило общее впечатление от постановки, однако жюри посчитало невозможным не отметить высокий класс мастерства солистов и оркестра, их филигранную технику и гармоничный союз, приближенный по стилистической манере к ансамблю 18 века. Также спецприз получила Алла Сигалова за хореографический спектакль «Кармен. Этюды», четыре актрисы мастерской Петра Фоменко за роли в спектакле «Самое важное» и Валерий Фокин «За возрождение Александринского театра». И здесь нельзя не сказать о питерских внеконкурсных спектаклях. Сильнейшее впечатление произвел спектакль «Двойник». Режиссерское прочтение пьесы Достоевского выводило действие из зрительного зала, являя на сцене то фигуры-тени, механически передвигающиеся в галлюциногенном танце и исчезающие в поглощающую тьму, то устрашающе гротесковые типажи чиновников с марионеточной выправкой. Фокин виртуозно обладает приемами воздействия на человеческую психику, используя беспроигрышную палитру образов, припирающих зрителя к стенке насколько это возможно. После спектакля возникло острое желание пойти в самый злачный кабак, напиться горькой, чтобы уж до конца прочувствовать трагедийность времени и скинуть ожерелье из гигантских булыжников, которое, с дьявольским блеском в глазах и особой садистской нежностью, вешали герои «Двойника» на шеи зрителей.

Специальный приз зрительских антипатий за самое нехудожественное зрелище можно отдать участникам церемонии награждения - дирижеру Владимиру Понькину за грязные танцы в оркестровой яме, Дмитрию Певцову, подмочившему репутацию своего образа инфернального мессира фальшивым исполнением арии Мефистофеля, и Герману Грефу за самую несуразную речь.












Фото Лёни Парунова


Tags: Дмитрий Певцов, Дмитрий Черняков, Золотая маска, Теодор Курентзис

05:41 pm: Золотая отМаска




Tags: Золотая маска

12:56 pm: Малер


Tags: mahler

09:28 pm: Музыкальное сопровождение настроения
Первый трек Би-2 и Юля Чичерина "Мой рок-н-ролл"
Трек №2 Ночные снайперы "Птица"
Трек №3 HIM "Wicked Game"
Трек №4 Би-2 и Диана Арбенина "Из-за меня"
Трек №5 Земфира "Любовь как случайная смерть"
Трек №6 Nightwish "Dead boy`s poem"
 

Tags: музыка

06:34 pm: Печальный день
Год назад скончался талантливый бильярдист Пол Хантер... RIP

 





Tags: paul hunter

01:24 pm: Мастер, это класс!

Как кто-то из критиков метко подметил - мрачный фестиваль ("Территория") мрачного современного искусства. Вчерашний вечер был полон контрастов. Краски чувств смешивал самый готичный оркестр наших постсоветских просторов – Musica Aeterna.Это братство, объединенное стремлением к исполнению «другой» музыки, к обретению своего, «продвинутого» слушателя, единством подхода к искусству как с мистерии, в которой небеса сжимают землю, где музыкант равен архангелу. «Музыка – это средство не умереть», - сказал Теодор Курентзис. Мне показалось, это были самые главные его слова, фраза, стоящая десятков интервью.

 

*Тон сообщения, как все уже поняли, хвалебный, так что скептиков прошу не читать.

 

Теодор прошлым вечером был чем-то похож на Остапа Бендера. Нет, я не про его знаменитый сеанс одновременной игры в шахматном клубе «Четыре коня», хотя в голове вертелась фраза Ильфа и Петрова: «Остап со вчерашнего дня еще ничего не ел. Поэтому красноречие его было необыкновенно. Остапа понесло». Произнося пламенную речь, Теодор упоминал и ангелов, которые являются для него не просто красивой поэтической метафорой, и то, откуда должна идти музыка, и о том, что дирижер должен быть магом (вопрос из зала – православный дирижер должен быть магом? Хм). Необыкновенный, повзрослевший студент дирижерского факультета Алеша (не знаю, к сожалению, фамилии), за год изменил до неузнаваемости мануальную технику, и теперь, кажется, на правильном пути. Некоторые замечания Теодора мне казались лишними. Убрав все акценты, он что-то потерял, но два исполнения фрагментов Шнитке были практически идеальными – и у мэтра, и у ученика. Вообще Теодор необыкновенно коммуникабельный на подобных мероприятиях, раскованный и уверенный в себе – шутил, гипнотизировал студента своими фирменными жестами, словно перебирающими тончайшее полотно мелодии, расшитое золотыми нотами. New Siberian Singers преданно следили глазами за каждым жестом маэстро и сосредоточенно смотрели в рот главного, когда тот дирижировал губами (дирижировал, проговаривая текст, не используя руки).

Потом Данилов исполнял вместе с Натальей Загоринской то самое  «Послания покойной Р. В. Трусовой» Куртага. Загоринская оказывается любимая певица композитора. Произведение очень сложное для восприятия, особенно для человека, который не знает, как это -  терпеть душевную боль, не выпуская ее, когда страшный комок истерии, словно иголкой царапает горло. Но у кого такого и в жизни хватает (составитель этого поста – яркий пример), тому такая музыка противопоказана. Под зверский напор диссонансов, я словно барахталась в гробу, крепко затянутая, как мумия, бинтами. В общем, сидела и молила бога, чтобы эта пытка быстрее закончилась. Диструкция ощутимая, однако что-то завораживающие в этих низких вибрациях было.

К десяти часам подтянулась вся честная компания – слушательская диаспора, завсегдатаи концертов Теодора. Очень рада была видеть среди публики (и исполнителей!) Андрея Дойникова (на мастер-классе он стал (впервые!) частью МАЕ). Также было удивительно лицезреть Федора Амирова, пианиста, известного своими неожиданными интерпретациями и пренебрежением играть с оркестром на конкурсе Чайковского («мухи отдельно, котлеты отдельно»). Про каждое произведение в подробностях написать не могу из-за цейтнота. В двух словах – Петя Белякин конечно герой, что продирижировал и донес до слушателей замысел и смысл произведения «…Zwei Gefuhle…» Хельмута Лахенмана. К своему стыду, не знала, что оно связано с воспоминаниями о Луижди Ноно. Очень странная музыка. Вот мне интересно - такую музыку вообще можно любить? Одно дело – Бах там, вивальди всякие, а вот такую акустическую композицию, похожую больше на составляющую некой инсталляции? В метро ехала и думала о том звуке, который производит поезд…

«Свадебка» с хором Покровского навела порядок в моей душе, вернув ей краски и силу после мрачного мира декламаций на немецком и «экстремального» пения. Любители этно много потеряли. На телефон записала минут пять, так что выложу видео (как всегда не очень радостного качества) на youtube.
Маэстросу спасибоJ
Спасибо Еве за компанию, Андрею за то, что доставил меня домой в целости и сохранности.

 

 

 

Tags: musica aeterna, Теодор Курентзис, Территория

03:17 pm: Осенние заметки
...И стучит пулеметом дождь,
И по улицам осень идет,
И стена из кирпичей-облаков крепка.
А деревья заболели чумой,
Заболели еще весной,
И слетят с ладони листья,
Махавшие нам свысока.... (Виктор Цой)

Эпиграф - самое печальное в этом посте. 

Итак, мы ждали-ждали и дождались. Андрей Коробейников открыл мой музыкальный сезон. Живьем всеобщего любимца-страдальца чайника с несчастливым номером слушаю впервые (конкурсные записи дают определенное представление, но, безусловно, по многим параметрам уступают взаимодействию живого музыкального потока со слушателем). Буду максимально объективной, но постараюсь воздержаться от однозначной оценки только потому, что в энергетическом плане Коробейников мне не близок. Да, его исполнение вдумчивое, изящное и созерцательное, местами напористое - все приемы, акценты и чувства к месту, но не цепляет меня и всё тут! Дело вовсе не в технических огрехах, которые публика моментально ему простила, не в интерпретациях, которые я бы не назвала прям уж показушными, как кто-то считает на форуме, - все зрело и интересно, но чего-то мне в Коробейникове не хватает. Хотя может я была слишком глубоко погружена в свои переживания... Но каждому музыканту свою публику - это точно. «Багатели» Андрей хоть и задумывал исполнить камерно, прозрачно, но просчеты были - до последних рядов партера звук практически не доходил, в результате чего и появились замечания о "ватном" звучании. Исполнение Рахманинова не понравилось вообще - ни прелюдии, ни вторая Соната. Возникало острое желание переместиться в тот вечер, когда Рахманинова играл Фредди Кэмпф (кстати, тоже была выбрана вторая редакция). Второй раз на концерт Коробейникова не особо тянет, хотя нет, пойду на менее классическую программу, если такая будет, - хочется послушать в исполнении Андрея композиторов 20 столетия, которые, как мне кажется, откроют для меня его другую сторону. Безусловно, не могу не сказать про "третье отделение" концерта - бисы. Мне они понравились больше, чем все первое отделение. Бисы, как правило, в основном рассчитаны на то, чтобы произвести эффект на тех, кому не хватило основной программы, чтобы поставить красивую жирную точку, но Коробейников именно на бисах словно освободился от оков и, получив свободу, стал более естественным, юморным (половину "Музыкального момента" Шуберта я тихо, интеллигентно смеялась взахлеб). Это просто подкупило, хотя Сонату Шуберта я бы скачала и переслушала. В общем, я считаю мнение жюри XIII Конкурса им. П.И. Чайковского вполне обоснованным и справедливым…
Да! Была очень рада видеть на концерте Павла Колесникова. Подойти и познакомиться конечно не рискнула. Куда нам из глубокой дерёвни...
К моему невообразимому сожалению, 15го числа на Лубянцева я не попала(((( Небольшая жертва ради очередного страдания. Жду отчета от подруги, чудом пробравшейся на второе отделение аншлагового концерта.
Но теперь о самом радостном: появилось расписание "Международной недели консерваторий". ВОТ ОНО.

Так что, господа хорошие, посоветуйте, куда москвичке податься? На открытие или закрытие? Надо что-то выбирать – либо фортепианный концерт Б. Тищенко, либо вновь до-мажорный Прокофьева (явно Лубянцев играть будет) и си-бемоль минорный Чайковского… Изголодалась по исполнению Мирослава…

 

 


Tags: VII Международная неделя консерваторий, Андрей Коробейников, Мирослав Култышев

05:58 pm: Инквизиция. Средневековые орудия пыток.

Коротенькая запись для грешников:)

Tags: Петропавловская крепость, инквизиция

04:33 pm: На бис. "Этот город самый лучший город на земле"

По многочисленным просьбам посвящаю еще один, последний пост моему любимому городу. 

В первый же день, в день приезда, я запланировала посетить музей музыки в Фонтанном доме, расположенный недалеко от Летнего сада и Чижика Пыжика. Без экскурсовода в экспозиции посетитель рискует здесь потеряеться, если у него нет солидной базы по старинным инструментам (к  своему счастью, трактат Вирдунга мне во многом помог). В 2000-м году здесь можно было зайти в концертный зал и поиграть на рояле Чайковского, разрешали прикасаться к расстроенным клавесинам. Помню, как на синем клавесине играл Шопена кучерявый красавец в очках - мальчик из Швейцарии. Сейчас же здесь царит тишина, так атипичная для места с гигантским скоплением всевозможных музыкальных инструментов. Итальянцы и корейцы бродят вокруг скрипки Страдивари, которой так гордятся сотрудники музея. Интересно, она все еще способна вступать в контакт с музыкантом или же совсем забыла о своем предназначении? Музей мне напомнил шикарный склеп - рога, флейты, барабаны, валторны, трубы, лютни и мандолины висят под стеклом, словно засушенные мертвецы или чучела исчезнувших видов животных. Мертвый оркестр. Скрашивал тоску только энтузиазм смотрительницы музея, которая рассказала нам подробно о роде Шереметевых, показала генеалогическое древо, рассказала о том, что изменилось в музее за последние 8 лет. Ей конечно безумно скучно наблюдать за монотонно текущими иностранными группами, поэтому абсолютно безвозмездно она устроила нам экскурсию, обрадованная нашими нестандартными вопросами и заинтересованностью в культуре в целом. 
В Эрмитаже было страшнее. Весь музей летом превращается в гигантский улей с множеством экзотических отрядов - здесь корейцы, китайцы, итальянцы, американцы, немцы, русские. К моему удивлению, итальянцы оказались самыми хамоватыми. Не успела я подойти к Мадонне Рафаэля, как страшная итальянка пнула меня локтем в бок, оттолкнув от картины к батарее. И тут же налетела основная группа экспрессивных иностранцев, гид которых, кажется, пытался перекричать шум водопада Виктория. Итальянцам было не особо интересно, что там за маленькая картинка -  у них самих такого добра в каждом городе хватает. Вообще чтобы изучить все жемчужины коллекции Эрмитажа, нужно, как мне показалось, лет 45. А чтобы серьезно обойти и получить поверхностные знания о том, что тут вообще храниться, в каких залах что происходило, когда они были разрушены, что собой представляли до и после реставрации, нужно недели две. В первый раз новичку лучше взять аудио-гид. Стоит он 250 рублей+вы должны оставить какой-нибудь документ.
В Питере музей-квартира Достоевского, та, где были написаны "Братья Карамазовы",  - для меня как возвращение домой. Сама квартирка маленькая, личных вещей почти не осталось, но дух Достоевского, кажется, все еще живет там. И окна, выходящие на храм с желтыми стенами - Церковь иконы Владимирской Божьей матери, - навевают тоску Родиона Раскольникова в том страшном Петербурге. На первом этаже сделали прекрасную временную обзорную экспозицию, посвященную жизни и творчеству великого русского писателя. Здесь просто гениальным было решение поместить на стены плазменные экраны, на которых транслировался забавный биографический фильм о Федоре Михайловиче. Сам Достоевский - мульт! Такой смешной дядечка с бородой и выпученными глазами. Иностранцы с упоением замирают перед экранами, не понимая ни слова. А текучий голос за кадром рассказывает о привычках автора "Бесов" - о том, как он пил чай, как укрывался старым пальто поверх одеял. Русские туристы, к сожалению, в музей почти не заходят...

Tags: Санкт-Петербург, Эрмитаж, музей Достоевского

08:16 pm: Фото. Санкт-Петербург. Снимки камерой мобильного телефона (оба последних поста)

Tags: Санкт-Петербург, фото

11:56 pm: Фото 2.


Tags: фото

10:08 pm: Питер ФМ. Дайджест.
Вот так быстро соскучилась. Только переступила порог родного дома, как сфинксы Невы вновь поманили обратно, в лоно града Петрова. Да, «люблю тебя, Петра творенье». И я готова простить все твои ужасы домов-колодцев и коммуналок, мрачные пустынные улицы с обветшалыми фасадами, заросшие тиной каналы. Да, твои одежды сверкают и переливаются, утопая в блуждающих огнях, бликах Невы и фонтанах Петродворца, расстилаются величественными белыми колоннами, острыми шпилями, украшаются гордыми гербами, но на ногах твоих дырявые вонючие штиблеты, которые когда-то так живописно нарисовал Ван Гог. Люблю тебя за то, что ты пытаешься сохранить традиции своего отца, за то, что в тебе жив дух просвещения, дерзких дуэлей, великих царей и деятелей искусств, а в детях твоих не угасает жажда прекрасного, духовного. Мне дороги твои замысловатые маршруты, петляющие реки, мостовые, и парки с коваными черными скамьями, гранитные набережные, твои паутинки-мосты с историческими, переплетенными с легендами, легкомысленными названиями. Твои музеи, галереи, залы, квартиры живших и творивших тут, сложивших голову на берегах Невы суровой, несущей благо, жизнь и смерть. А в усыпальницах и склепах лежат герои и светила…

Разрывы круглых бухт, и хрящ, и синева,
И парус медленный, что облаком продолжен,-
Я с вами разлучен, вас оценив едва… (Осип Мандельштам)

Петербург действительно поразительно отличается от Москвы. На первый взгляд всё то же, но нужно походить неделю по городу, прочувствовать его пульс, услышать его звук, понаблюдать за людьми и сделать выводы. За парадно-историческом центром увидеть Петербург Достоевского и Блока, Пушкина и Гиппиус. А если ближе к современности, то в северной столице намного четче прочерчены культурные приоритеты населения. В метро на каждой станции минимум два ларька с книгами и журналами. За все время пребывания в Питере я не видела ни одного пассажира метро, кто бы читал Донцову, бульварные романы или разгадывал развратные сканворды. У кого-то в руках Библия, у кого-то Кьеркегор… В книжных магазинах можно найти художественные альбомы тех художников (то же издательство «Белый ветер»), каких днем с огнем не сыщешь в Москве просто из-за того, что здесь они не пользуются спросом.
В Петербурге я не посетила только один из запланированных некрополей (странное времяпрепровождение, не знаю, чем объяснить такое желание) – Богословское кладбище, где похоронены Мравинский и Цой. Надеюсь, в сентябре-октябре смогу поставить и над этим пунктом заветную галочку.
Путешествие на Литераторские мостки можно было снимать на черно-белую пленку любительской камеры. Солнце скрылось за серыми облаками. На обшарпанных стенах Расстанной появились тени. Автобус резко остановился, и из него вышла робкая девушка в странном белом платье в черный крупный горошек. Оглядевшись по сторонам, она нерешительно направилась к красному кирпичному зданию, рядом с которым, за невысокой стеной, виднелись надгробья лютеранского кладбища. Дойдя до трамвайных путей, она увидела табличку «Старообрядческий мост» и, улыбнувшись, направилась в сторону левого берега, но, посмотрев вниз, отпрянула, закрыв лицо рукой. Вода в речке была грязного серого цвета, а запах сероводорода навел на мысль о запахе от тысячи покойников. Знака пешеходного девушка так и не нашла, поэтому она решила пройти немного по узкой тропинке вдоль зловонной речки, в надежде быстрее отыскать заветную «зебру» или вход на кладбище. Дойдя до зарослей крапивы, она тысячу раз пожалела, что не пошла в другую сторону, в которой, как и подсказывала интуиция, были парадные ворота, но назад идти не было возможности – на берегу реки сидел странный человек в черном и с интересом смотрел на девушку. Испуг и мысли о том, что ее искалеченное тело могут найти в такой жуткой вонючей жиже, заставили ее собрать всю свою волю в кулак и пробежать через крапиву. Выскочив на тротуар, она обнаружила, что ноги ее в маленьких волдырях, а за подол платья зацепились два больших репейника. Девушка решила бежать подальше от речки-вонючки и через пять минут уже была у входа в некрополь. К ее удивлению кладбище было практически пусто. Если Александо-Невская лавра накануне кипела от обилия туристов, здесь было пусто и тихо как в склепе. Девушка моментально нашла могилу Александра Блока, села не скамейку напротив черного обелиска и принялась сосредоточенно читать наизусть стихи великого писателя. «Ночь, улица, фонарь, аптека, бессмысленный и тусклый свет…», - стихотворение принимало форму мантры. Далее был «Демон», «Незнакомка», но воздух и пространство, окружавшее ее, оставались недвижимы.
- Видимо, Блоку не нравится, как я читаю его стихи, - констатировала девушка и пошла дальше.
Подойдя к могилам Белинского и Добролюбова, ей показалось, что она знала этих людей, что они были когда-то ее друзьями. Когда она набрела на могилу Ильи Мусина, по груди разлилось какое-то необъяснимое ощущение счастья.
А теперь совет будущим путешественникам: если вы захотите поехать на Литераторские мостки, где похоронены Н.С.Лесков, Г.И.Успенский, М.Е.Салтыков-Щедрин, И.С.Тургенев, И.А.Гончаров, Д.Н.Мамин-Сибиряк, Д.В.Григорович, А.А.Блок, М.А.Кузмин, В.А.Рождественский, И.П.Павлов, Н.Н.Миклухо-Маклай, А.С.Попов, Д.И.Менделеев (шикарный памятник-надгробие), В.П.Соловьев-Седой, К.С. Петров-Водкин, выберите солнечный день, доезжайте на метро до Площади Восстания, садитесь на любую маршрутку, которая идет в сторону Расстанной улицы, и когда доедете ни в коем случае не ходите к речке Волковке! В нее сливают промышленные отходы, а в жаркие дни на поверхности появляется скопление сероводорода.
Зато настоятельно советую сходить в музей-квартиру Федора Михайловича Достоевского. Туда практически не заглядывают русские. Иностранцам жизнь и творчесто Достоевского крайне интересны, а вот соотечественники великого писателя игнорируют. А зря.

Tags: Блок, Волковка, Литераторские мостки, Санкт-Петербург, некрополь

12:27 am: Бродячая собачка
Так, вначале объявление.
УВАЖАЕМЫЕ ПИТЕРЦЫ! Извините, что обращаюсь к вам с просьбой! Помогите, кто чем может! Меня катастрофически подводит подруга, в результате чего я вынуждена бродить по вашему прекрасному городу в совсем не гордом одиночестве! А хочется с кем-то и впечатлениями делиться! А уж ехать в пригороды (Павловск в среду и Петергоф еще разок в четверг) одной - вообще неимоверное кощунство! PLEASЕ, join mе... Завтра еще продержусь... Музеи спасут меня...
А сегодняшний день я решила посвятить некрополю мастеров искусств. У могил Достоевского и Боратынского почему-то чуть не расплакалась. У надгробия Чайковского решила передохнуть. Села на лавку напротив священного места и запела про себя отрывки из Патетической. Поворачиваю голову, а рядом со мной сидит пeс, такой, как из фильмов Тарковского. Сидит и смотрит грустными глазами. Почему-то в этот момент очень захотелось петь арию Ленского. Не знаю, что произошло, но я словно отключилась, а пришла в себя из-за вспышки фотоаппарата. Видимо, "Что день грядущий мне готовит" я пела вслух, с интонациями мантры, иначе откуда взялось медитативное состояние? Пeс преданно лежал подле меня, а фотографировала ненормальную девушку смущенная группа немцев. Интересно, они подумали: "Загадочная русская душа" или...?:-) Их гид осторожно подошел ко мне и деликатно заметил: "Раньше здесь было больше надгробий, многие снесли". "Времена... они меняются", - ответила Юля нечеловеческим голосом.
А на другой половине кладбища, там, где Ломоносов и Фонвизин, меня вообще заперли:-) Так здорово бродить в полном одиночестве по такому историческому кладбищу. Какое-то непередаваемое, глубокое ощущение мира и покоя. Вот не запомнила, чье надгробие было в форме лодки. Великолепная была идея... Гуляла я меж могил не много не мало 45 минут нерабочего музейного времени до тех пор, пока не наткнулась на охранника. Он не особо удивился. Видимо, здесь некоторые и ночевать умудряются.
Вечером вновь добралась до Исаакия и забралась на колоннаду. Честно скажу - было интереснее забираться по жестокой винтовой лестнице, чем смотреть на панораму города. Все-таки крыши в России - это не крыши в Германии.

Tags: Александро-Невская Лавра, Санкт-Петербург, Чайковский, некрополь мастеров искусств, панорама

12:57 am: "- Еt... Ou allons-nous? В Санкт-Петербург!
Несколько фраз.
На Невском проспекте, немного дальше Дома книги, в сторону Адмиралтейства, играет великолепный гитарист. Сегодня проходила мимо него в тот момент, когда он исполнял вариации на тему Pink Floyd "Another brick in the wall". В результате до Дворцовой площади дошла вся в мурашках. А вчера около Спаса на крови меня восхитили акустические вариации на тему "Умка". Замечательные музыканты играют на улицах Питера. Рок-н-ролл все еще жив.

Tags: музыка на улицах Санкт-Петербурга

02:13 pm: Пешком по Курляндской, ползком по Невскому
Запись как не странно какое-то время еще жила.

Прошли еще два дня в болезненных объятиях Северной Венеции. День рождения провела на валунах Финского залива, в Петергофе, в компании прожорливых уток. Прилетела вся стая и лишила нас законного обеда. То есть мы сами конечно были инициаторами утиного пиршества. Фонтаны меня в этот раз мало волновали. Важна была сама атмосфера парка, такая, когда в нем нет толп корейцев с крутой аппаратурой и наших бешеных туристов. Облачилась Юля в платье (прокат 15 минут - 500 р.) якобы эпохи Екатерины Великой и понеслась смущать посетителей театрально наигранными сценками полуобмороков с причитаниями на французском ("Похоже, модницы Лондона нобходятся без воздуха"). Молодые люди подбегали, страстно желая сфотографироваться с настоящей княжной:-) (родословную я себе пока не придумала - может просто крепостная актриса-фаворитка). Именно в одеяниях этой эпохи я действительно себе нравлюсь. Платье снимать не хотелось, зато, вернувшись в настоящее, мы направились к Львиному каскаду, моему любимому фонтану. Он совершенно особенный, не похожий ни на один фонтан парка. В его струйках всегда играет радуга. Даже подумать страшно, что во время Второй мировой войны это чудесное творение, как и большинство фонтанов Петродворца, было разрушено фашистами. Открыли его после реставрации только 11 августа 2000 года.
Следующий день не был богат на сильные ощущения - поехала в Петропавловскую крепость в надежде побродить по любимому Трубецкому бастиону, но, увы, он закрыт на реставрацию до декабря. Это странно, но меня очень привлекает эта тюрьма. Если верить, что человек проживает несколько жизней, кто знает, может я сидела в соседней камере с братом Ленина. Но компенсировать непопадание в стены карцера удалось походом на выставку орудий инквизиции. Страшновато, но для наших граждан полезно. Эти ужасные штуковины применяли даже в 1975 году, что более чем поразительно! Я имею в виду испанскую гарроту - стул, на который сажали допрашиваемого, голову закрепляли обручами, а потом пробивали череп большим винтом. Были и всяческие разновидности дыб, жуткие приспособления для посажения на кол, флейты для плохих музыкантов, пояса верности и аналогичные штуковины для мужчин, только чугунные.
Вход в Петропавловскую крепость становится все дороже - единый на все экспозиции 250 р. Один собор - 150. Странно, но внутри даже свечки перестали продавать. От собора осталось одно название - как хорошая декорация... Вообще Петербург похож на театр. Все фасады прекрасны, но каково жить в доме, где один угол меньше 45 градусов?! Внутри разруха.

Tags: Петергоф, Петропавловская крепость, Санкт-Петербург, Финский залив

12:27 pm: Пешком по Курляндской, ползком по Невскому
Эта запись была случайно удалена. Жаль, столько времени потратила на нее, сидя в Михайловском саду... Повторить ее невозможно. Хиви, пришлите мне еще раз фотографию - я так и не смогла ее посмотреть :-( Впереди еще 5 дней в Северной столице, еще один налет на Петергоф, так что, надеюсь, будет что-то интересное.
Пока не решила, куда пойти сегодня.

Tags: Санкт-Петербург

09:21 pm: Северная столица. Первый день.
Покидать дом нелегко, даже на короткий срок, если едешь одна в чужой город к мало знакомым людям, от которых можно ожидать чего угодно. Опаска здесь не проявление страха, а необходимое эмоциональное напряжение, позволяющее держать голову в холоде. К счастью, в поезде все обошлось без приключений - немного боялась оказаться в чисто мужской компании. Спала мало, зато сосед на нижней полке слушал Машину Времени, что не могло не радовать. Утром в метро был час-пик, но в этих условиях мне удалось уловить разницу между лицами москвичей и питерцев. Даже модницы русской Венеции не выглядят пустышками - они задумчивы и меланхоличны, словно, приопустив ресницы, они думают о том, какое место занимает образ князя Мышкина в мировой литературе. Лица пассажиров напряженные, но не агрессивные, как московские. Сам город расцвел с момента моего последнего пребывания. Сенная облагородилась, правда стала слишком типичной, московской - Евросети, Связные, супермаркеты... Первым делом мною был посещен Фонтанный дом, а точнее музей музыки. Восемь лет назад на некоторых инструментах разрешали играть, а сейчас уже нет. Так что моего отпечатка никогда не будет ни на рояле Мравинского, ни на рояле Глинки. И тем не менее страшновато было ходить по музею музыки в абсолютной глухой тишине. Мне кажется, если долго не играть на инструменте, он теряет свою душу или что-то живое, то, что контактирует с чувствами музыканта, оставаясь просто призрачным образом. Это как кости вымершего животного - констатация фактов, необходимых для науки, но животное это никогда не появится в лесах, и человек никогда не услышит его крик. Как же хотелось попробовать поиграть на голубом клависине... Что дано Юпитеру, то не дано быку. Зато одна из сотрудниц устроила нам настоящую экскурсию по второму этажу, рассказав о выдающихся людях рода Шереметевых. Завтра штурмуем любимый Петергоф!

Tags: Санкт-Петербург